情书背后的隐匿故事：导演戈达尔的纪念片中藏着两项明显但仍然微妙的信息。首先，影片使用了侯麦个人照片作为背景，这是戈达尔提醒观众他与侯麦之间友谊的一个方式。戈达尔参与并制作了这部短片，与他和特吕弗在电影中直接呈现自己的做法不同，侯麦相对较少将自己暴露在电影中，这可能与他的顾忌有关——担心家人会责备他涉足电影圈。他在1950年代初以笔名“艾力克?侯麦”作为掩饰。
《引见》剧照得益于侯麦这种节约手法，让他更早的一部作品《引见》（别名“夏洛和牛排”，最初由Guy de Ray挂名导演，现在看来这个名字很可能也是侯麦的另一个化名）同样在戈达尔（以尼克?布莱德福特的化名演出）的协助下，重新配音后上映。这部片拍摄于1951年，显示出侯麦很早就对拍摄电影有执著。
然而，《纪念侯麦》有一段提及了《苏珊娜的故事》中男主角在一场戏的行动，在篇幅这么短的纪念影片中，特地花这个篇幅，难道想暗示主角与侯麦之间有深层关连？或仅仅只是为了提醒观众“第一部”真正的侯麦电影？
里维特事件 从短片便能完全看出houmei作品基本美学。包括像《引见》，片中男主角沃尔特向即将离开瑞士的夏洛介绍一位女孩克拉拉（戈达尔后来找来当时他还在追求的安娜?卡里娜配克拉拉的声音），想以克拉拉让夏洛吃醋，而影片主体确实是吃醋夏洛让沃尔特站在她家玄关，看着她吃牛排。几乎10分钟讲述这么微不足道的情节的事实上，把houmei后来的长篇简述成故事大纲，也让人有同样的感觉，这也就是为何，一本关于houmei论著要将书名取为“也许没有故事”。
houmei善用雪地特点，让黑白参与情节。不难想像，也许三个人真的穿了没什么颜色的衣服，以衬托这部黑白画面的图像，一如他后来的解释——他想象这个故事适合黑白画面，因此拍成黑白，并且为了突出黑白，让主要人物只穿白、灰、黑色的衣服。
《狮子星座》海报讽刺的是houmei持续拍摄短片主要跟被除名前联系，他因为想要加入更多当代而与坚守纯粹电影论述的人产生歧见，最终被推翻，他于1963年（7月）被彻底除名。结果是：houmei这一年推出了两部“道德系列”短片，《苏珊娜的故事》与《面包店女孩》，展开了houmei与制品人施罗德长达18年的合作关系；并且因为到了电视台工作，拍出了许多纪录短片。
_六大导演看巴黎》的海报中的图片显示了houmei负责的小型广场，是一种发挥之前美学偏好的新尝试，但对于“舞台”的描绘进行更多描述，使人以为这是以凯旋门为中心的小型广场纪录，但实际上，这个简单无趣的大纲却被编织得极其精细，每个细节都息息相关，大到空间使用，小至一个眼神乃至一个概念利用之用。这便是houmie" “故事”的根基——听起来跟好莱坞商业电影没有两样。在此基础上，我们可以看到为什么从这里开始，“六个道德故事”似乎奠定了homi in film history's special position: series works.
As an author, houmi established his themes and style for the audience. This kind of authorial strategy is a sort of "little type" to accumulate their basic audience, simply speaking, build up fans. This also explains why houmi quickly had a "homi group": mostly the same actors in different films. This is not like Ozu under the studio system, but it shares with Ozu that in houmi's films, similar actors seem to correspond to similar roles.
This shared theme—about love—can be seen across many of his works. It seems that almost all his stories revolve around love triangles or relationships based on jealousy. In some cases, these triangles are not simultaneous; for example, in "The Bread Seller," one angle (the bread seller) appears when another angle (the girl who paints) is absent; when she reappears, he becomes absent again.
In this way, Hou Mei uses a triangular structure as a narrative device that creates tension and dynamics within each story while also exploring deeper philosophical concepts related to human nature and relationships. The triangle can be seen as an emblematic symbol representing the complexities and intricacies of human emotions and experiences.