1. 概述
学习透视画法对于初学者来说是一个挑战，因为它涉及到空间的理解和观察技巧的培养。虽然透视看似复杂，但通过认真学习和实践，任何人都能掌握这门技术。
2. 错误一：不正确地使用尺寸比例
很多初学者在绘制人物或物体时，不了解不同角度下大小变化规律，因此导致人物或者物体在画面上的比例失去自然感。为了避免这种情况，可以通过测量工具如比例尺、三脚架等来帮助准确计算图形的大小关系。
3. 解决方案：学会观察与测量
要纠正这一错误，首先需要提高对实际世界中物体大小相对位置的观察能力。同时，利用测量工具可以帮助你更准确地将这些信息转化为纸上表现出来。在绘画前，可以先用实际尺寸标记几个关键点，比如人物头部、手臂等，然后再根据透视原则进行放大或缩小以适应屏幕或纸张的限制。
4. 错误二：忽略深度感与层次结构
许多初学者的作品往往缺乏深度感，这是因为他们没有构建出清晰的层次结构。在一个有透视效果的人物画像中，你应该让远处的人物比近处的小，同时也注意背景元素逐渐变淡，以此营造出从远到近逐步衰减的情景。
5. 解决方案：构建立体感与层次结构
为了提升作品中的深度感，可以尝试以下方法：
在描绘人物时，从最接近观看者的部分开始，即脸部，再依序向后延伸至身体各个部分。
使用不同的笔触强弱来区分不同距离上的对象，如远处的事物可以用较轻的手法描绘，而近处的事物则需用重力更大的笔触。
背景元素应当越离得越远就越模糊，使得整幅画面的焦点集中于前景主体上。
6. 错误三：不注意光影效果与阴影分布
光影效果是增强艺术作品立场性质的一种重要手段，但许多新手artist往往忽略了这一点，导致作品显得平板无生气。在正确处理光源之后，用阴影来丰富你的图像，并且使其更加具有立即性和动态性也是非常重要的事情。
7. 解决方案：运用阴影增加立场性质
要解决这个问题，你需要考虑你的光源位置以及它如何照亮你的模型。这包括决定哪些区域会被直接照射，以及哪些区域会受到间接照射，从而产生阴影。此外，还可以使用各种颜色调节方式，如彩色漆料、粉末涂料、甚至简单的手工染料，在同一张图片上创造多种不同的效果，以便突出某些特定的细节或情境，让整个场景更加生动起来。