在自然的宁静中，89岁的吴冠中先生如同一位老树般稳健地站立，他的话语就像春风中的花香，温暖而深远。他的声音里充满了对美术界现状的批判与忧虑，也透露出对艺术创作的热爱和坚持。

“中国当代美术水准落后于非洲”——这句话如同一道电锯切割空气的声音，让人震惊又难以置信。在这个国际化的大背景下，吴冠中先生提出了一个让人思考的问题：为什么我们的艺术不能与世界同步发展？

在南方周末记者的专访中，吴冠中先生毫不留情地指出了一些问题。他认为教育产业化、大学扩招导致了人才培养的质量下降；很多画家文化水平不高，这直接影响了他们作品的情怀和境界；教学评估检查成了一个劳民伤财的活动，而不是真正促进教育质量提高的手段。

他还提到了美协和画院这些官方组织，说它们成为了养官僚、养不出蛋鸡的地方。他希望取消这些机构，让艺术创作回到个体劳动的本质上来，让作品说话，而不是头衔。

面对记者关于自己的未来计划时，吴冠中先生坦言：“现在我只能尽自己的力量说实话，我对现在的情况很悲观。”但他也没有放弃，对于那些有才华的人，他仍然寄予厚望：“我希望能够影响一些年轻人，让他们不要迷失方向。”

最后，当谈及自己与朱德群、赵无极等人的差异时，吴冠中的回答是：“我们都是追求真理的人，我们选择不同的道路，但我们的目标是一致的。”

在这个世界上，每个人都有自己的路要走，每个人都有自己的故事要讲。而对于像吴冠中这样的一位老艺术家来说，他用生命去证明了一种信念，那就是只有真诚才能带来真正意义上的美学。